De directores de videos musicales a directores de cine (Parte 3)

Para el especial de San Valentín con la película Her mencionamos que su director, Spike Jonze, inició su carrera como director de videos musicales, pues no es el único caso. Tenemos una lista con más directores que pasaron de la música al cine. Tercera parte.

Jonas Åkerlund

Åkerlund es un director bastante prolífico, ya lleva 30 años ininterrumpidos de hacer videos musicales… y de ganarse la censura y la crítica por sus videos polémicos. Es un director que no le tiene miedo a la crítica, por eso es muy arriesgado en sus proyectos.

Artistas con los que ha trabajado: Roxette, The Prodigy, Moby, Madonna, Metallica, Jamiroquai, Iggy Pop. U2, Paul McCartney, Christina Aguilera, Robbie Williams, Rammstein y Pussy Riot, entre muchos otros.

Estilo: Su sello personal es la polémica: aunque no presente en todos sus videos, sí es común que ese escenas de sexo y violencia que hacen que sean frecuentemente censurados o editados. Estéticamente se reconoce por hacer videos que parecen tráilers o cortometrajes, así como hacer muchos cortes en edición, dando como resultado videos que se sienten muy rápidos y que cuentan una historia central y varias historias paralelas menores. Otra característica es que le da gran relevancia a las caras y a las expresiones faciales. Los carros también son un elemento frecuente en su trabajo.

Videos destacados:

ALERTA NSFW, VARIOS DE ESTOS VIDEOS NO SON APTOS PARA VER EN LA OFICINA O EN PÚBLICO.

El estilo polémico de Åkerlund que imprime en sus videos también está en sus películas: Muerte, violencia, drogas, sexo, carros e historias muy rápidas, casi frenéticas. Aunque en el séptimo arte no es un director de gran renombre, sí goza de gran reconocimiento como realizador de culto.

Películas dirigidas:

Datos adicionales:

  • Debido al contenido violento y sexual de sus videos, varios de sus trabajos no son mostrados en la televisión o se muestra una versión censurada de los mismos. Durante un tiempo canales como MTV o Much Music sólo transmitían sus videos después de medianoche.
  • Su película Spun tiene 5345 cortes de edición, con lo cual tiene el Record Guiness a la película comercial con la mayor cantidad en la historia.
  • El video de Pussy de Rammstein fue hecho para ser cargado en páginas pornográficas, por lo que no hay una versión oficial del video que se pueda mostrar en televisión. El video tiene escenas de sexo explícito y en él actúan varios actores y actrices porno.
  • Antes de dirigir videos, fue el baterista de una banda de black metal en su natal Suecia: Bathory.

Más sobre Jonas Åkerlund:

Marc Webb

Marc Webb puede definirse como un adolescente que nunca envejeció. Su trabajo, tanto en música como en cine, está pensado para un público juvenil, que no se fija tanto en las minucias técnicas y estéticas sino en el conjunto completo de cosas que ocurren en la pantalla.

Artistas con los que ha trabajado: P.O.D., Good Charlotte, AFI, My Chemical Romance, Jimmy Eat World, Weezer, Incubus, Evanescence, Maroon 5 y Green Day, entre otros.

Estilo: Es difícil definir el estilo de Webb, pero es quizá el tipo de bandas con quien trabaja lo que permite identificarlo: fue uno de los directores más cercanos al movimiento emo de finales de los 90 y en sus videos refleja la estética de esos días: bajo contraste entre colores y sombras, paleta de colores sombría y humor torpe y sencillo. Recurre con frecuencia a coreografías y a contar con actores adolescentes, es también frecuente que el cantante use micrófonos y actúe como si cantara en vivo.

Videos destacados:

Tras hacer videos musicales para gente joven, se fue al cine a hacer películas para gente joven. En Hollywood ha logrado reconocimiento como director de algunas buenas películas y algunos capítulos de televisión, también como productor y escritor.

Películas dirigidas:

Datos adicionales:

  • Además del cine, Webb ha sido director, productor y escritor de varias series de televisión como The Office, Battleground y Crazy Ex-Girlfriend

Más sobre Marc Webb:

Sofia Coppola

Sofia Coppola tiene un gran problema: tiene que hacerse un nombre sin tener que recurrir a ser “la hija de Francis Ford Coppola”, y lo está logrando. Aunque como directora de videoclips no ha sido muy prolífica, sí ha dejado un par de videos memorables y que le han permitido aprender sobre el lenguaje audiovisual que luego llevaría al cine.

Artistas con los que ha trabajado: Walk Mint, The Flaming Lips, Air, The White Stripes, Kevin Shields y Phoenix.

Estilo: Debido a que no ha dirigido muchos videos es difícil determinar un estilo característico, pero sí hay algunos elementos que se ven en sus videos y en sus películas, como protagonistas femeninas, una estética oscura y con colores poco vivos, énfasis en la soledad de los personajes, escenas con pole dancing y tomas del sol a través de las hojas de los árboles.

Videos destacados:

Aunque ella se ha hecho su carrera con su propio talento, hay que admitir que ser la hija de una leyenda viva le ha ayudado. Empezó su vida en el cine como la bebé de El Padrino, filme dirigido por su padre, y de ahí en adelante consiguió rodearse de grandes nombres de Hollywood, entre ellos su ex-esposo Spike Jonze. Como directora ha recibido muy buenas críticas, incluso fue nominada a un Oscar, algo que muy pocas mujeres han logrado.

Películas dirigidas:

Más sobre Sofia Coppola:

Mark Romanek

Cerramos este especial (largo especial) con el patriarca de los videoclips, el gran ícono, el ejemplo, el punto de referencia, el que quizá sea el director de videos musicales más importante de la historia: Mark Romanek.

Romanek es el culpable de los videoclips tal como los conocemos. Aunque no fue el primero en hacer trabajos elaborados y con gran presupuesto, sí fue el que pulió los aspectos visuales y técnicos de los videos, algo que poco se hacía antes. Él es el director de muchos de los videos icónicos de los años 90, la época dorada de esta actividad, y es el referente de muchos otros personajes que lo han señalado como su gran inspiración, amigo, consejero y ejemplo.

Artistas con los que ha trabajado: David Bowie, Lenny Kravitz, Madonna, R.E.M., Nine Inch Nails, Morrisey, Michael Jackson, No Doubt, Fiona Apple, Audioslave, Johnny Cash, Linkin Park, Red Hot Chili Peppers, Jay Z, Coldplay, U2 y Justin Timberlake, entre muchos otros.

Estilo: A Romanek lo han comparado con Stanley Kubrick por su atención al detalle, tomas minuciosamente planeadas y el manejo impecable del color. Su sello personal es sin duda la fotografía, en la que maneja con detalle a los personajes, los escenarios y la luz. Romanek no es muy amigo de la luz natural, prefiere las artificiales para poder tener control sobre ellas. Es el maestro del uso de la luz y convierte a los videos musicales en pequeñas obras cinematográficas. Otros detalles frecuentes en sus videos son el uso de blanco y negro, uso permanente de trípodes y alto uso de efectos especiales.

Videos destacados:

Aunque Romanek hizo una película en 1986, antes de dirigir videoclips, abandonó la autoría de la misma y dijo que fue One Hour Photo su primera película. Su carrera en en el cine no es muy abundante, apenas dos películas (La del 86 no cuenta), pero las dos han recibido críticas excelentes.

Películas dirigidas:

Datos adicionales:

  • El video de Scream, de Michael y Janet Jackson, tiene el récord de ser el videoclip más caro de la historia. Costó 7 millones de dólares en 1995, unos 11 millones del 2018.
  • El video de Hurt, de Johnny Cash, es considerado por críticos y revistas musicales como el mejor videoclip de la historia.
  • Romanek intenta emular el trabajo de Stanley Kubrick en su trabajo, por eso el tremendo nivel de detalle. Otro factor similar al de Kubrick, es que Romanek puede llegar a repetir muchas veces la misma toma y agotar a los actores y músicos.
  • Como director de cine la suerte no lo ha acompañado siempre. Aunque One Hour Photo logró buena crítica, la taquilla fue mala. Ha estado entre los nombres para dirigir varias adaptaciones de libros pero algún problema se aparece: A Cold Case quedó en el limbo (development hell, en el argot de Hollywood), A Million Little Pieces se canceló porque se descubrió que la historia del libro no es real, The Strangers la abandonó porque no le dieron presupuesto y declinó la dirección de The Wolfman.

Más sobre Mark Romanek:


Y hasta aquí este especial que esperamos que les haya gustado. Recuerden que este especial tiene 3 entregas, revisen la Primera Parte y la Segunda Parte.

 

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